العودة     ๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ

عدد الضغطات : 12,868مساحة شاغرة
عدد الضغطات : 6,333مساحة شاغرة
عدد الضغطات : 8,336عدد الضغطات : 3,313
عدد الضغطات : 5,893مساحة شاغرة
عدد الضغطات : 3,350

๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ


إضافة رد
 
أدوات الموضوع انواع عرض الموضوع
قديم 13 Jan 2013, 11:52 AM   #1
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المشاهدات: 30742 | التعليقات: 79

๑ิ ๑ิ المدارس الفنية التشكيلية.๑ิ ๑ิ


قسم الديكور اقرب قسم لموضوعي هذا

















!܍־ˉ־܍ঈৢৣ_¸ ¸_ৣৢঈ܍־ˉ־܍





ما هو الفن التشكيلي







Ƹ͍͎͈̐̑ѿ̐
!܍־ˉ־܍ঈৢৣ_¸ ¸_ৣৢঈ܍־ˉ־܍






هو كل شيء يؤخذ من طبيعة الواقع .
ويصاغ بصياغة جديدة . أي يشكل تشكيلاً جديداً.
وهذا ما نطلق عليه كلمة (التشكيل) .


!܍־ˉ־܍ঈৢৣ_¸ ¸_ৣৢঈ܍־ˉ־܍




والتشكيلي:
هو الفنان الباحث الذي يقوم بصياغة الأشكال .
آخذاً مفرداته من محيطه.
ولكل إنسان رؤياه ونهجه، لذا تعددت المعالجات بهذه المواضيع ،
مما أضطر الباحثون في مجالات العطاء الفني
أن يضعوا هذه النتاجات تحت إطار ( المدارس الفنية).
________________________________________

 
     
رد مع اقتباس
قديم 13 Jan 2013, 11:55 AM   #2
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الكلاسيكية "

اتجهت المدرسة الكلاسيكية إلى الاخذ بالقوانين اليونانية الصارمة ،
التى يجب ان يلتزم بها كل الفنانين ، وهى القيم الذهبية التى نادى بها
أفلاطون كانت هذه القيم تشمل التناسق والتوازن والجمال
والإعتدال والبعد عن التعبير عن العواطف العنيفة الجامحة.
تفترض المدرسة الكلاسيكية أن هناك "مثل أعلى" للجمال والفن
يجب أن يتبعه الفنان. إزدهرت هذه المدرسة في أوروبا
من منتصف القرن الثامن عشر حتى منتصف القرن التاسع عشر
وهى تقريبا نفس الفترة التى إزدهرت فيها المدرسة الكلاسيكية في الآداب .

إن لفظ كلاسيكية هو كلمة إغريقية "يونانية قديمة" تعني:

الطراز الأول أو الممتاز أو المثل النموذجي، حيث اعتمد الإغريق في فنهم
الأصول الجمالية المثالية، فنرى في منحوتاتهم أشكالا للرجال أو النساء،
فقد كانوا ينحتون أو يرسمون الإنسان في وضع مثالي ونسب مثالية، لقد ظهر
الرجل في أعمالهم الفنية وكأنه عملاق أو بطل كمال أجسام،
وظهرت النساء وكأنهن ملكات جمال، فالمفهوم الكلاسيكي كان عندهم هو الأفضل،

بل المثال والجودة. ونشأت المدرسة "الكلاسيكية"

في الفن في العصر الحديث حيث عاصرت
الثورة الفرنسية عام (1793م)،
وتبنت تلك المدرسة التعبير عن شعار الثورة الأشهر:
"العدل - الحرية - المساواة"،
هكذا تقول عنها الكتب،
لكن الأعمال الفنية الكلاسيكية نفسها
تعكس مجموعة من القيم والمفاهيم،
ربما لا تتوافق مع شعار الثورة الفرنسية
الذي اتخذته المدرسة الكلاسيكية شعارًا لها.
فمن خصائص الأعمال الفنية
في هذه المدرسة أن يسود العقل،
وذلك على اعتبار أن غايتها القصوى
تتمثل في تجسيد الجمال
في جوهره الخالص المجرد، دون ترك
أي بُعد للغيب أو الخيال في هذا التعبير الفني.
فمثلاً تتميز أعمال المدرسة الكلاسيكية
بتحويل صور الطبيعة
إلى قيم زخرفية وأشكال هندسية،
فالجمال فيها هو جمال هندسي
يخضع لأحكام العقل لا الخيال. فهو جمال هندسي
يستخدم الخطوط الحادة والبناء المحكم.
أيضًا من خصائص المدرسة الكلاسيكية
عدم الاهتمام باللون،
فلا تجد في الأعمال الكلاسيكية تعبيرًا
بمساحات لونية كبيرة،
لكن تجد زخرفة.
لذلك تبرز أهم عيوب المدرسة الكلاسيكية
في إطارها الضيق
الذي يحول كل أشكال التعبير
إلى أشكال هندسية،
وهو ما يتناقض مع حب التعبير
عن الحياة النابضة في شتى صورها.



أهم فناني المدرسة الكلاسيكية:



من أشهر فناني هذه المدرسة المصور
"جاك لويس دافيد"،
وقد عمل دافيد على إحياء تقاليد الفن الروماني
فقد كان التكوين
في لوحاته يعتمد على قواعد هندسية صارمة؛
فكان الخط وليس
اللون موضع اهتمامه،
وقد أنشأ دافيد "أكاديمية الفنون"
التي كانت ممثلاً للذوق الرسمي للثورة الفرنسية
وحاربت جميع الحركات الفنية الجديدة.
وكان الفنان الأسباني "فرانسيسكو جويا"
معاصرًا لدافيد،
وكان يتخذ من الفن وسيلة للتعبير
عن أعمق مشاعره الذاتية،
وبقدر ما كان دافيد يعتمد على الهندسة
والحساب والقواعد الصارمة كان
فن جويا يعتمد على إلهام اللحظة؛
وهو ما يعني أن جويا كان يتململ
من الكلاسيكية ويخرج في بعض الأحيان عن إطارها المادي.




لوحة "موت مارات":

في هذه اللوحة للفنان "جاك لويس دافيد" نتتبع خصائص المدرسة الكلاسيكية:






اعتمد على الظلل والنور في إبراز الجسد والأشياء المحيطة به
وكأن هناك ضوء مسلط من وراء الميت لإظهاره وشد الانتباه إليه
والتركيز عليه، فساعد في إظهار هذا الضوء
الخلفية القائمة ثم أخذ دافيد في تخفيف حدة القتامة في الجزء الأسفل
من الميت واستخدم الضوء بشدة في الساعد
ليجذب الانتباه بعد ذلك إلى الرسالة الموجودة في يده.
الخطوط الحادة: ترى الرسالة التي في يد الميت والموجودة
على المنضدة تعطي إحساس أنها مصنوعة من ورق مقوى
فهي جامدة وحتى القماش سواء الأبيض أو الأزرق الداكن يعطي إحساسًا
بالجمود والصرامة والحدة وهذا يتنافى مع طبيعة القماش
اللينة المرنة وطبيعة الورق فنرى صفات الحدة
والصرامة والجمود طاغية على طبيعة الأشياء.
تجسيد الجمال: يتجلى هذا في جسد الميت فلقد اهتم الفنان
بإظهاره بكل تفاصيله وحيويته وكأنه جسد لشخص
حي مستند برأسه إلى الخلف مستسلمًا للأفكار.
واهتم بإظهار براعته ودقته في التصوير على حساب إعطاء
الإحساس بالموت وإنما عبر عنه بالجرح الصغير في الصدر
والسكينة الملقاة على الأرض والدم فلا نحس بالاسترخاء التام
والسكون الذي يصحب الموت ولكن كل العضلات مشدودة ومنقبضة.






لوحتان من المدرسة الكلاسيكية








  رد مع اقتباس
قديم 13 Jan 2013, 11:58 AM   #3
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الرومانتيكية

Romanticism


الرومانسية او (الرومـانـتـيـكـية) مشتقة من كلمة (رومـانـيـوس)


كلمة رومانتيكية ..


مشتقة من لفظة رومان Roman


ومعناتها في اللغة الفرنسية –قصة أو حكاية ..


/͡ฒǁƹ̥͉Ƹ͍͎͈̐̑ѿ͍͎͈̐̑Ʒ̥͉ Ξ̲̿_ ̶<̶ʅ§̶ǁ[?[


وقد أعتمد الفن الرومانتيكي منذ البداية على المبالغة في تصوير المشاهد
التراجيدية أو الدرامية ،فالألوان فيه أزهى دائما من الواقع والحركات
أشد عنفاً والأبطال أعظم بطولة والأشرار أشد شراسة وفتكاً ..

أي أنها حركة قامت على المبالغة والمغالاة في التعبير للتأثير على الرائي ..

ولقد ظهرت هذه الحركة في الربع الأول من القرن التاسع عشر
ويرجع إليها الفضل في تحطيم قيود الكلاسيكية الجديدة ،
والتحرر من سيطرة الفن الأغريقي كما أنها كانت تستهدف إطلاق
التجربة الفنية على سجيتها ،وعدم التقيد بقواعد وأصول فنية
تعتمد على النشاط الذهني ومشاعر الإنسان في ذاتها ،
بل كانت تركز على الخيال المبتكر الذي يستمد موضوعاته
من حياة أفراد الشعب وعواطفهم وأحاسيسهم او من وحي الطبيعة ..


/͡ฒΞ̲̿_ ̶<̶ʅ§̶ǁ[



واتسمت الرومانتيكية بتجسيد الإنفعالات المتوهجة في النفس البشرية
وتأكيد الجوانب الجمالية وإطلاق الحرية الكاملة
في التعبير عن العواطف الجياشة ،معتمدة في ذلك على الألوان ..

ولهذا كانت ا لرومانتيكية في الفن التشكيلي أتجاها ملائماً للتعبير
عن مشاكل الطبقة الوسطى التي ظل يتزايد شأنها بعد الثورة
بحيث أصبحت إحداثها مصدر إيحاء للفنانين ومادة للتعبير الفني ،
ولقد استهوت أعمال الفن الرومانتيكي أفئدة الناس لما حوى من ألوان قوية جذابة ..

//͡ฒ Ξ̲̿_ ̶<̶ʅ§̶ǁ[[
ومن أشهر الفنانين ..

جروAntoine Jean Gros

تيودور جيريكو Theodore Gericault

ديلاكروا Eugene Delacriox


لوحات من المدرسة الرومانتيكية

//͡ฒǁƹ̥͉Ƹ͍͎͈̐̑ѿ͍͎͈̐̑Ʒ̥͉ƺะะǁ[[









التعديل الأخير تم بواسطة زهرانية جياد ; 13 Jan 2013 الساعة 01:39 PM
  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:07 PM   #4
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الواقعية

[ [ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]

جاءت المدرسة الواقعية ردا على المدرسة الرومانسية ،
فقد أعتقد أصحاب هذه المدرسة بضرورة معالجة الواقع برسم أشكال
الواقع كما هي ، وتسليط الأضواء على جوانب هامة يريد الفنان
إيصالها للجمهور بأسلوب يسجل الواقع بدقائقه دون غرابة أو نفور

فالمدرسة الواقعية ركزت على الاتجاه الموضوعي ، وجعلت المنطق
الموضوعي أكثر أهمية من الذات فصور الرسام الحياة اليومية بصدق وأمانة ،
دون أن يدخل ذاته في الموضوع ، بل يتجرد الرسام عن
الموضوع في نقلة كما ينبغي أن يكون ، أنه يعالج مشاكل
المجتمع من خلال حياته اليومية ، أنه يبشر بالحلول
[[ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]

لقد اختلفت الواقعية عن الرومانسية من حيث ذاتية الرسام ،
إذ ترى الواقعية أن ذاتية الفنان يجب أن لا تطغى على الموضوع ،
ولكن الرومانسية ترى خلاف ذلك ، إذ تعد العمل الفني
إحساس الفنان الذاتي وطريقته الخاصة في نقل مشاعره للآخرين

أن المدرسة الواقعية هي مدرسة الشعب ، أي عامة الناس
بمستوياتهم جميعا ، ويصفها عز الدين إسماعيل عندما يتحدث مقارنا فنانا
رومانسيا بفنان واقعي قائلا : كان (ديلاكروا) وهو فنان
رومانسي يرى أن على الفنان أن يصور الواقع نفسه من خلال رؤيته الذاتية
في حين ذهب كوربيه وهو فنان واقعي إلى ضرورة تصوير الأشياء
الواقعية القائمة في الوجود خارج الإنسان ،
وأن يلتزم في هذا التصوير الموضوعية التي تنكمش
أمامها الصفة الذاتية ، وان يستخدم في هذا التصوير أسلوباً
واضحا دقيق الصياغة وأن يختار موضوعة من واقع الحياة اليومية ،
فينفذ بذلك إلى حياة الجماهير ، يعالج مشكلاتهم ويبصر بالحلول ،
ويجعل من عمله الفني على الإجمال وسيلة اتصال بالجماهير.
[ [ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]
ويعتبر الفنان كوربيه من أهم أعلام المدرسة الواقعية فقد صور
العديد من اللوحات التي تعكس الواقع الاجتماعي في عصره ،
حيث أنه أعتقد أن الواقعية هي الطريق الوحيد لخلاص
أمته والجدير بالذكر أن الفنان كوربيه فنان فرنسي
ريفي بدأ حياته بتصوير حياة الطبقات الغنية ثم سار
على النهج الباروكي في الفن ، وهو فن أهتم بتصوير حياة الطبقات الغنية ،
ثم سار على نهج الروامنسيين ، وفي عام 1848 م
بدأ يفكر في ترك الحركة الرومانسية ،
بعد أن أقتنع أنها هرب من الواقع ولجوء إلى الخيال والذاتية ،
إذ يقــول أنني لا أستطيع أن ارسم ملاكا ؛
لأنه لم يسبق لي أن شاهدته).
[ [ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]
وعلى أية حال فقد صور الفنان كوربيه العديد
من الأعمال الفنية ومن أشهرها لوحـــة ( المرسم )
ولوحة (الجناز ) وهي من أشهر أعماله إذ صور
فيها كنازه لشخص وفي الجنازه صورة لكلب المتوفي ،
وكانه يحس بالحزن ، وقد وقف مع المشيعين
وكأنه يشيع صاحبه ، فالصورة تعكس واقعية صادقة لذلك المشهد

[ [ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]
وكذلك يعد الفنان (كارفاجيو) فنانا واقعيا ،
والجدير بالذكر أن الفنان (كارفاجيو)
إيطالي الجنسية ، ظهر في القرن السادس عشر ،
في فترة سابقة لعصر كوربيه ،
ومن أشهر لوحاته (العشاء )
ويشاهد بها مجموعة من الأشخاص ،
وقد أمتاز أسلوبه بتوزيع الأضواء الصناعية في اللوحة الرسم الواقعي .

[ [ ̲̅ Ҳҳ.●..●.ҳҲ ̲̅]]


لوحات من المدرسة الواقعية






  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:09 PM   #5
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الإنطباعية


? ? ...¤¸¸.•´¯`•.¸•..>>--»










تعد المدرسة الإنطباعية المذهب الوحيد الذي جنح في تأسيسه الفني
إلى الحواس الخارجية ودورها،
لتلخيص مشاهد الطبيعة،
ومن هنا تم رفض الوجه الفكري
في فلسفة الرؤية لخلق نمط لوني إنطباعي…
يقول الكاتب موريس سيرولا:
إن الانطباعيين استبعدو
حدود الشكل وابعاد الحجم،
ولم تعد رئاية المنظور عندهم مستندة
إلى قواعد هندسية،
وانما تحقيقها يتم من مقدمة اللوحة حتى خط الافق البعيد فيها..
أما جول لافوغ فيرى في كتابه «النقد الفني»
أن الأصل الفيزيولوجي للإنطباعية
هو الرأي المسبق في التصوير،
ولا ينبع الا من العين كما الأذن في الموسيقى،
فالإنطباعي يتمتع بحس عيني غير عادي.
وبقدر ماأدين بالفضل الكبير لحركة التشكيليين
الإبتكار المذهب الإنطباعي..
الا أنه لقي قبولا كبيراً لدى شريحة المثقفين
والأدباء فظهر على إثرها أدباء
(وصفيين) تغنوا بالطبيعة ومشاهدها برومنسية طاغية..
ومن أولئك الادباء (مارسيل بروست)
ومن الموسيقيين الموسيقار
دبوسي الذي استخدم أشكال التجزىء الموسيقي
في درجات الصوت
بما يتناسب مع تحلل الوان قوس قزح.
والأصل لكلمة الإنطباعية يعود إلى الصحفي المغمور
لويس لوروا، ففي 25 نيسان عام 1874 كتب مقالاً في جريدة
«الضوضاء» بعنوان «معرض الإنطباعيين»
لمناسبة الاحتفال الذي أقامته الشركة التعاونية للرسامين
والنحالين والحفادين،
في قاعات محترف المصور الفوتوغرافي
نادار عام 1874م لماذا هذا التعبير؟
تأثير الصحافي على الارجح، بلوحة، بين المعروض عنوانها
«إنطباع عن الشمس الطالعة» في موجودة اليوم في متحف أرموتان في باريس،
وفيها مرفأ «الهافر» غارقاً في الضباب الصباحي ،
وفي استبدال كلمة «إنطباعيين»
كان لويس لوروا
يؤكد على احتقاره لهولاء الفنانين الذين تخلو عن الوسائل التقليدية
في الرسم، ليظهروا، اكثر،
انطباعهم البصري،ومن خلال
دراسة قام بها لوسي ديمييه لمذكرات بروست المنشورة
في المجلة «البيضاء»
والمخصصة لأدوارمانيه، تبين أن كلمة انطباعية كانت مذكورة
مثلاً للدلالة على هذه الطريقة الجديدة في الرسم،

? ? ...¤¸¸.•´¯`•.¸•..>>--»

ومما ورد أن كلمة
«إنطباعية»لم ترد كما قال بينديت
عن لوحة كلود مونيه المعروضة ذات عنوان
«انطباع» بل هي متواردة منذ
نقاشاتنا التي تعود إلى عام 1858)..

? ? ...¤¸¸.•´¯`•.¸•..>>--»

من الفنانين الانطباعيين

فان جوخ،
جورج سورا،
كلودمونيه،
ادغار ديغا.
،موريس سيرولا


? ? ...¤¸¸.•´¯`•.¸•..>>--»
















لوحة بالباستيل للفنان الفرنسي edgar degas.
وهي واحدة من سلسلة من اللوحات عن السباق .
خيول السباق تمطتيها بعض الخيالة .
واللوحة هي الآن في مجموعة من لوحات متحف كليفلاند في الولايات المتحدة الأمريكية.
الكل يعرف ان ادجار ديجا كان من المهتمين برسم الانطباعية
فى مسابقات الخيل وقد مزجها مع الضوء والانطباعية الصامتة
و كانت فكرة سباقات الخيل أولى تلك الافكار التي اقتبسها من الحياة
المعاصرة آنذاك. وعلى الرغم من انه بدأ رسمها في عام 1862
فلم يتسن له ان يقدم تأويلا لها الا بعد ان رسم في عام
1873 "العربة في السباق " حيث كشف اهم السمات المميزة في فنه..
أي ما ليس متوقعا في تصميمه. ففي طريقته في دفع العربة
(موضوعه الرئيس) الى زاوية القماشة، مقتطعا القسم السفلي منها،
حاذفا بعض قوائم الحصان، وأكثر من هذا تخليه عن جزء من الحصان
الذي يبدو في المقدمة، كان فريدا فى معالجته
تلك لم يقدم عليها فنان اوروبى من قبل. ممن أين استمد جرأته هذه؟.
الجواب واضح
" لقد تأثر بالمطبوعات اليابانية التي غزت باريس،
وتفحص أعمال المصورين الفوتوغرافيين من حوله،
ولم تكن مصادفة انه امتلك في رسمه كثيرا
من ملامح اللقطات الفوتوغرافية. تأكدت خصائصه المتميزة
في سباقات الخيل التي رسمها في السنة التي اعقبت عام
1873 وحدد نفسه اكثر فاكثر بما هو ضروري وحسب،
وأضحى شكله مبسطا اكثر فأكثر. وفي حماسته للتنويع
في المواضع والحركات لم يعمد الى التركيز على رسم
السباق ذاته، بل رسم، في الواقع، اللحظات التي تسبق
الانطلاقة المرتقبة، وتشد الخيول وراكبيها شدا في غمرة التوتر العارم
. اما في ما يتعلق بحركات الجسم البشري، فقد درسها
عن كثب بمراقبته الراقصين والراقصات في دار الاويرا.
ومما يلفت النظر انه غالبآ ما يرسمهم في حجرة الانتظار
او في قاعة التمرين اكثر مما يرسمهم على خشبة المسرح ذاته،
فهو لا يولي اهتمامه بحركاتهم الرشيقة قدر اهتمامه بأمزجتهم غير المالوفة.
كذلك دأب على تغيير زاوية رؤيته وحاول انتقاء تلك
التي يبدو فيها المشهد المألوف مثيرا. وهذا السعي الى ماهو
غير مألوف، قاده ايضآ الى دراسة تأثيرات الضوء الاصطناعي
في فعاليات التسلية في المقهى، أو في المسرح او الأوبرا.
ولم يكتف باقتناص الغرابة الكامنة في الضوء الأبيض والظلال الخضراء
التي يلقيها ضوء المصباح النفطي على الوجه او الذراع،
بل استخدم هذا النمط من الإضاءة في تجزئة الفضاء التقليدي،
مستعملا الظل لتضييقه والضوء لتوسيعه وتعميقه.
لم يكن مولعآ بالحدود الفاصلة في تكويناته، وغالبا ماتندفع
العين من مقدمة الصورة الى عمقها دون ان تتمكن بالنظرة الأولى
احتساب المسافة التي قطعتها. وينجم عن هذ ا شعور
بانذهال شاعري تزيده عنفوانا جرأته في قطع أجزاء من أشكاله.


? » « ¶ ? ?ï? ? ? ? ? • ± ? ? ° •? . • ? * × ? • ? © ¤ ™ ®
  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:11 PM   #6
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة التكعيبية:

? ¤ ? o O ⊕ ¤ ☼ o O ♋ ㊝ ► ◄ ✿ ﻬ ஐ ✲ ღ ☃ ■↔ ↕ ↘╬『』☃ ❣






التكعيبية هي المرحلة الأولى

? ¤ ? o O ⊕ ¤ ☼ o O ♋ ㊝ ► ◄ ✿ ﻬ ஐ ✲ ღ ☃ ■↔ ↕ ↘╬『』☃ ❣

للفن التجريدي والتكعيبية تهدف إلى طرح معاني جديدة
بفكر جديد أساسه اختزال العناصر المختلفة في العمل الفني إلى أحجام هندسية
يصوغها الفنان التكعيبي في تركيب جديد يقترب من الواقع أحيانا او يبتعد عنه في الغالب0
-من أوائل الفنانين داخل هذه الحركة الفنية
هو الفنان (براك) سنة 1881م
ولحق به الفنان (بابلو بيكاسو)سنة 1881م ايضا

وللفنان سيزان تأثير على أعمال يكاسو حيث نلحظ قيام أعمالهما
على أساس الأحجام
مثل
(الكرة والمخروط والإسطوانة والمكعب)
ولكن بيكاسو اختصر الألوان
المستعملة إلى حد كبير ليجعل
السيادة في العمل الفني للحجم الهندسي
وبالرغم
من أن براك هو الرائد الأول
إلا أن بيكاسو بسبب تعدد أعماله وشهرته فهو
يمثل الرائد الحقيقي للحركة التكعيبية

? ¤ ? o O ?⊕ ¤ ☼ o O ♋ ㊝ ► ◄ ✿ ﻬ ஐ ✲ ღ ☃ ■↔ ↕ ↘╬『』☃ ❣


مرت المدرسة التكعبية بثلاث مراحل :
المرحلة التحليلية –
المرحلة التركيبية-
مرحلة الكولاج










  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:14 PM   #7
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 


المدرسة التجريدية:

شهد القرن العشرون تعددا في اللإتجاهات الفنية الاوربية التي
لا يعثر فيها محتوى موضوعي او موضوع بالمعنى المتعارف عليه ،
جاءت هذه الإتجاهات بمنتجات فنية تنطوي على قوة ذاتية تؤثر
على الملتقي بحجمها وملمس سطحها ، وتطرح عليه حالة تعبيرة
عن شيء لا يعرف مهيته يمتزج في ذهنه وروحه ، ولقد تداول
الناس على تسمية هذا الفن بالفن اللاموضوعي
non-objective
art أو الفن غير التمثيلي
non-representational -art
أو
الفن التجريدي
abstract art
التجريدية روادها كثير وتفرعاتها
متعددة الأشكال والأنماط وهي في مجملها تؤمن بأن للالوان
والاشكال معان مستقلة تستدعي الأحاسيس المتعة الذاتية ،
وهي
تكتسب معانيها عن طريق صياغة الفنان الذي يستخلص من
الاشياء العرضية فكرة مجردة أكثر كمالا ،
وتعتبر هذه الأفكار هي
نفسها مبادىء فلاسفة الإغريق القدامى
في تعريف الجمال ،
الباحثة عن الأصول البنائية الأولية
وبالتالي النفاذ الى الجوهر
وصولا الى اسمى أشكال الجمال المطلق والدائم .
والتجريد الفني غير التجريد
الرياضي فالفن التجريدي تخلى عن
الصورة المألوفة وبنى أشكالا جديدة
على علاقات خالصة لا
إرتكاز لها على الواقع المألوف ،
ويتجه الفن التجريدي الى قمة
الفردية في الإبداع الفني
(اصبحت التجريدية فنا يتضمن أساليب
لا حصر لها )
ومع تطور التجريدية بدأت الأعمال الفنية تبتعد أكثر
بل تمعن في الابتعاد عن كل ما هو مرئي محصور في حدود
بصرية ضيقة ،
وجنح المتطرف منها الى نفي الشكل ذاته في
خلال منتصف القرن العشرين
وحتى نهايته ،
بداية من التجريدية
الروسي malevich ماليفيتش (1887 -1935 )والروسي
الفرنسي kandinsky كاندنسكي (1866-1944) والهولندي
mondrian موندريان (1872-1944)


تعريف اخر لها








المدرسة التجريدية:


تهدف هذه المدرسة إلى تحقيق الإبداع المجرد من المحاكاة
وبمعنى آخر التعبير عن الشكل النقي المجرد
من التفاصيل المحسوسة الذي لاينطوي على أية صلة بالواقع0
كما تهدف إلى الحصول على نتائج فنية عن طريق الشكل والخط واللون 0
وتنقسم التجريدية إلى قسمين اٍساسين:
1- التجريدية التعبيرية :
ورائدها هو الفنان (كاندنسكي) وهو روسي الجنسية 1866م- 1944م
وتميزت أعماله باستخدام ألوان الطيف وديناميكية فرشاة المدرسة الوحشية 0
2- التجريدية الهندسية:
ورائدها الفنان الهولندي( موندريان)
وتنطلق أعماله من نظرية خاصة به حيث أن رأيه التجريد الهندسي
هو رؤية لما سيحدث بالمستقبل لأشكال العمارة والنحت
0 ومن فناني التجريدية الهندسية (روسبرج)
وهو مهندس معماري هولندي والرسام الفرنسي (اوزنفان)
والمهندس المعماري الفرنسي (لي كوربونيه) والألماني ( جروبيوس) 0




لوحات من المدرسة التجريدية

















  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:18 PM   #8
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة السريالية:





£ ✿ ❤ ω ♡ ♥『』Ψ§ ■Θ I しI ?






تهدف إلى تمزيق الحدود المألوفة للواقع المعروف والملموس
عن طريق إدخال علاقات جديدة مستمدة من أحلام
الفنان سواء في اليقظة أو في المنام ومن تداعي الخواطر
الذي لايخضع لمنطق السبب والنتيجة بحيث تتجسد هذه الخواطر
والأحلام بأعمال فنية يرى فيها المتلقي مايدور داخل عالمه
الخاص وتتحول معه إلى تجربة جمالية ممتعة
تعيد إلى نفسه المشوشة الإحساس بالتوافق مع العالم الخارجي0

-ظهرت ملامح المدرسة السريالية في سنة 1914م
متأثرة بأبحاث العالم (فرويد) ومن أشهر فنانيها
( سلفادور دالي) ومن الفنانين السرياليين
الإيطالي (جورجيوري كير كيو)
والروسي (مارك مارك شاجاك)
والفرنسي ( ماسون)
والاسباني ( ميرو


£ ✿ ❤ ω ♡ ♥『』Ψ§ ■Θ I し?

و قد لقيت السريالية رواجا كبيرا بلغ ذروته بين عامي 1924-1929
و كان آخر معارضهم في باريس عام 1947.

ومن أهم أقطابها الفنان الأسباني سلفادور دالي تاريخ ميلاده 11-05-1904.
بعض أعماله الفنية الرائعة ، تداعي الذاكرة ، الآثار ، البناء.

وكان حلمهم أن يخرجوا بأي شيء
مألوف يستعمله الناس استعمالاً مألوفًا إلى شيء

لم يتعود عليه الناس؛ فحاولوا جمع
أكبر عدد ممكن من الصور التي لا يقبل المنطق أن تكون

متقاربة أو متتابعة فهم يكتبون مثلاً عن الزنجية الشقراء.

وبدأ سلفادوردالي يرسم ساعة لينة
أو امرأة برقبة زرافة فكل غرضهم تغير ما تعود عليه الناس وألفوه !

£ ✿ ❤ ω ♡ ♥『』Ψ§ ■Θ I し I ?



وصف النقاد اللوحات السيريالية

بأنها تلقائية فنية ونفسية، تعتمد على التعبير بالألوان
عن الأفكار اللاشعورية والإيمان بالقدرة الهائلة للأحلام.
وتخلصت السيرالية من مبادئ الرسم التقليدية.
في التركيبات الغربية لأجسام غير مرتبطة ببعضها
البعض لخلق إحساس بعدم الواقعية إذ أنها تعتمد على الاشعور.

واهتمت السيريالية بالمضمون وليس بالشكل ولهذا تبدو
لوحاتها غامضة ومعقدة، وإن كانت منبعاً فنياً لاكتشافات تشكيلية
رمزية لا نهاية لها، تحمل المضامين الفكرية والانفعالية
التي تحتاج إلى ترجمة من الجمهور المتذوق،
كي يدرك مغزاها حسب خبراته الماضية.





لوحات راااااااائعة من المدرسة السريالية


£ ✿ ❤ ω ♡ ♥『』Ψ§ ■Θ I し




















  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:30 PM   #9
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الوحشية :





▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。


هي اتجاه فني قام على التقاليد التي سبقته،
وأهتم الوحشيون بالضوء المتجانس والبناء المسطح فكانت سطوح ألوانهم
تتألف دون استخدام الظل والنور ، أي دون استخدام
القيم اللونية ، فقد اعتمدوا على الشدة اللونية بطبقة واحدة
من اللون، ثم اعتمدت هذه المدرسة أسلوب التبسيط في التشكيل،
فكانت أشبه بالرسم البدائي إلى حد ما، فقد اعتبرت
المدرسة الوحشية أن ما يزيد من تفاصيل عند رسم الأشكال
إنما هو ضار للعمل الفني ، فقد صورت في أعمالهم صور الطبيعة
إلى أشكال بسيطة ، فكانت لصورهم صلة وثيقة من
حيث التجريد أو التبسيط بالفن الإسلامي ،
خاصة أن رائد هذه المدرسة الفنان هنري ماتيس الذي استخدم
عناصر زخرفية إسلامية في لوحاته مثل الأرابيسك أي الزخرفة النباتية الإسلامية.
أما سبب تسمية هذه المدرسة بالوحشية فيعود إلى عام 1906 ميلادية ،

▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。
عندما قامت مجموعة من الشبان الذين يؤمنون
باتجاه التبسيط في الفن والاعتماد على البديهة في رسم الأشكال
قامت هذه المجموعة بعرض أعمالها الفنية في صالون الفنانين المستقلين،
فلما شاهدها الناقد لويس فوكسيل وشاهد تمثال للنحات
دوناتللو بين أعمال هذه الجماعة التي امتازت بألوانها الصارخة ،
قال فوكسيل لدوناتللو انه وحش من الوحوش، فسميت
بعد ذلك بالوحشية، لانها طغت على الأساليب القديمة ،
مثل التمثال الذي كان معروضاً حيث أنتج بأسلوب تقليدي قديم،
ويعد الفنان هنري ماتيس رائداً وعلماً من أعلام هذه المدرسة ثم الفنان جورج رووه



والوحشية: :008:
?▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。??
مدرسة فنية بدأت في مطلع القرن العشرين ،
لم تكن ذات مذهب محدد .فهي اتجاه فني قام على التقاليد
التي سبقته وهي التقاء عدد من الفنانين ذوي الميول
والمواقف المتقاربة نحو المعالجة اللونية والشكلية المشتركة .
.. سمَيت الحركة بالوحشية لاعتماد الفنان في معالجة لوحته على الالوان
الصارخة التي تخرج من الانبوب مباشرة أحياناً : كالبنفسجي ،
والاصفر ، والاخضر، والاحمر والازرق والبرتقالي إلخ ….
اختار جماعة ” الوحشية ” الموضوعات التي تضجَ بصخب الالوان ،
والحركة ..اللون عندهم هو الوسيلة الاساسية للتعبير .
.والشكل لديهم عفويَ ، طفوليَ ، مبسط .
[COLOR="White"▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。

ويقال في سبب تسمية هذه المدرسة بالوحشية انه عام 1906 م ،
عندما قامت مجموعة من الشبان الذين يؤمنون باتجاه التبسيط في الفن ،
والاعتماد على البديهة في رسم الأشكال قامت هذه المجموعة بعرض
أعمالها الفنية في صالون الفنانين المستقلين ، فلما شاهدها الناقد
(لويس فوكسيل ) وشاهد تمثلا للنحات (دوناتللو )
بين أعمال هذه الجماعة التي امتازت بألوانها الصارخة ،
قال (فوكسيل) :
دوناتللو بين الوحوش ، فسميت بعد ذلك بالوحشية ،


لانها طغت على الأساليب القديمة ،
مثل التمثال الذي كان معروضا حيث أنتج بأسلوب تقليدي قديم .
▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。?
أعطت المدرسة الوحشية للفنانين حرية أوسع في الرسم ،
فلم يكتفوا باستعمال الالوان الباردة كالأزرق ،
بل استخدموا الالوان الحارة كالأرجواني والاحمر ،
دون اعتبار للتنافر اللوني او التشكيلات الصارخة ..
وأصبحت الالوان لدى المدرسة الوحشية تترجم الانفعالات والاحاسيس
بكشف جوانبها الاكثر تواتراً …


▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。o ?????

ويستمر الفنان في اختيار الالوان الواحد تلو الآخر ،
حتى تسهم جميعاً في التوافق الكلي للصورة بلا تضارب ،
بل في علاقة بناء. وأهتم الوحشيون بالضوء المتجانس والبناء
المسطح فكانت سطوح ألوانهم تتألف دون استخدام الظل والنور ،
أي دون استخدام القيم اللونية ، تقوم على المبالغة في
استعمال اللون دون تقييد باللونالأساسي للشئ، اعتمدت
هذه المدرسة أسلوب التبسيط في الإشكال ، فكانت أشبه بالرسم البدائي إلى حد ما
، فقد اعتبرت المدرسة الوحشية إن ما يزيد من تفاصيل
عند رسم الأشكال إنما هو ضار للعمل الفني ، فقد صورت في
أعمالهم صور الطبيعة إلى أشكال بسيطة ،
فكانت لصورهم صلة وثيقة من حيث التجريد أو التبسيط في
الفن الإسلامي ، خاصة أن رائد هذه المدرسة الفنان (هنري ماتيس )
الذي استخدم عناصر زخرفية إسلامية في لوحاته
مثل الأرابيسك أي الزخرفة النباتية الإسلامية .

▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。

وكان فنان المدرسة الوحشية يسعى الى التعبير في اللوحة بتلقائية مستخدماً
وضع الأشخاص في الفضاء الذي حولهم ،
ونقل العالم المرئي الى اللوحة بطريقة لا تمسَ نقاوة اللون،
كما في لوحة ” الاخوات الثلاث ” التي رسمها الفنان هنري ماتيس
( Henri Matisse ) عام 1915 ، وهو أحد اهم رواد هذه المدرسة .
كما ركز فنان الوحشية على رسم المشاهد الطبيعية والمناظر الخارجية مثل المدن ،
والموانئ ، والسواحل ، وكل الاماكن التي تزخر النشاط الإنساني ،
وما يشيع الحركة في الطبيعة الوادعة .. فالتكوين التشكيلي في المدرسة الوحشية ،
هو فن تركيب العناصر المتنوعة داخل إطار من الالوان الصاخبة ،
للتعبير عن أحاسيس الفنان بعد دراسة متأنية وعميقة ،
بحيث أن الخطوط توحي بالحجم ، وتسري في اللوحة الاشراقية
المتألقة وتنبع منها النشوة الوضاءة . لتخلق المتعة البصرية التي تزودنا بها الطبيعة.
?▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。?


تعتبر هذه الحركة ثورة ضد التعاليم المتحجرة في الأكاديميات
قاد مسيرتها هنري ماتيس ومعه مجموعة من الفنانين المشهورين منهم جورج رووه
– وراءول دوفي – ومريس فلمنج
▪ ▫ ☜♥☞o 。◕‿◕。

وأكدت هذه الحركة الألوان الصارمة
وأبرزت الحدود الخارجية للأجسام المرسومة وحرفت في المظهر

الطبيعي لتبرز الانفعالات بشكل واضح هناك جماعة من الفنانين يعتبرون
شعبيين وكانوا يلقبون أحيانا بفناني أيام الأحد نسبة لأنهم كالهواة
يرسمون في أيام الإجازات وتقترب فنونهم من الفنون الشعبية
الخالصة التي تحرر من كل القيود الهندسية المعروفة كالمنظور
والظل والنور وتخرج رسومهم عادة ساذجة لأنهم يعتبرون بفطرتهم
عن الموضوعات التي تثيرهم بطريقة تشبه إلى حد كبير ما يتبعه الأطفال
عند تعبيرهم بالرسم عن كثير من الموضوعات ومن أهم هؤلاء الفنانين
هنري روسو الذي تميزت أعماله بالبراءة والسذاجة وكان موظفا بالجمارك
وإنتاجه الذي حققه في وقت فراغه يرتبط إلى حد كبير بإنتاج بعض السرياليين
الذين جاءوا بعده وصفة رسومه البدائية ساعدت في أن يتذوق
الجمهور بعض الأعمال الفنية لغيرة من الفنانين الذين يسمون أحيانا بالبدائيين الحديثين .

لوحات من المدرسة الوحشية

















::




  رد مع اقتباس
قديم 27 Jan 2013, 12:32 PM   #10
زهرانية جياد غير متواجد حالياً
مشرفة منتديات الأسرة المكية

الصورة الرمزية زهرانية جياد

رقم العضويـــة: 10965
تاريخ التسجيل: 10 01 2007
الجــنــــــــس:
انثى
مكان الإقــامة: مكة
المشاركــــات: 6,208
قوة التقييــــم: 18 نقطة
زهرانية جياد is on a distinguished road
نقاط التقييــم: 31
آخر تواجــــــد: 31 Oct 2016 (08:23 AM)
الأوسمة
الوسام الذهبي فريق الاشراف 
المدرسة الدادائية !!!!!

? ? ...¤¸¸.•`•.¸•..>>--»?¯`•.?__)?????




ولدت الدادائية في عام 1916.
ومبتكر الدادائية هو الشاعر الروماني
(تريستان تازارا). حيث قال :أن الدادائية لا تعني شيئأ
.وانتشرت الدادائية بين عامي 1918 – 1920
من ألمانيا .والدادائية تمثل بالفن حالة رفض لفترة البلشفية الالمانية -
لذلك لم تدوم طويلاُ – كان هناك فنان أسمه شفيترزلجأ الى الارصفة
والى صناديق القمامة ولجأ الى كل ما يخدم غرضه لعمل قطعة فنية
من سائر المهملات القديمة في عمل (الكولاج) . عامل شفيترز
هذه البقايا بحنانمنتقياً إياه لخواصها المظهرية- شكلاً ولوناً ونسيجاً ...
لكن دون أن يخفي هويتها الاصلية مطلقاً
.وكان أكثر الفنانين شأناً وصلة هم الفنانين
( زيوريخ هانز – وجان أرب ).


? ? ...¤¸¸.•`•.¸•..>>--»?¯`•.?__)?????





وايضا






تعريف الفن الدادائي

الدادئية هي إحدى الحركات الفنية في القرن التاسع عشر
،في فترة الخراب بعد الحرب العالمية الاولى
شعر الفنان في تلك الفترة بالبؤس والخراب وشعر
بان المبادئ والقيم لاوجود لها في هذي الحياة
وقامت هذه الحركة على يد مجموعة من الفنانيين والادباء ،
كان هذا الفن تعبيراً عن الخراب والفوضى التي عمت البلاد
فاماذا استعمل الفنانون ؟؟؟؟ أستعملوا النفايات
فكانت الدادئية تحارب الفن في ذلك
وبالتآكيد هاجمها الجميع
ولكنها كانت تمهيداً لظهور حركة جديدة الا وهي السيريالية









لوحات من المدرسة الدددددادئية











  رد مع اقتباس
إضافة رد

أدوات الموضوع
انواع عرض الموضوع

تعليمات المشاركة
لا تستطيع إضافة مواضيع جديدة
لا تستطيع الرد على المواضيع
لا تستطيع إرفاق ملفات
لا تستطيع تعديل مشاركاتك

BB code is متاحة
كود [IMG] متاحة
كود HTML معطلة

الانتقال السريع

الساعة الآن 02:35 AM.



Powered by vBulletin® Version 3.8.11
Copyright ©2000 - 2018, vBulletin Solutions Inc.
Ads Management Version 3.0.1 by Saeed Al-Atwi
(Valid XHTML 1.0 Transitional | Valid CSS! | SEO) .
For best browsing ever, use Firefox.
Copyright © 2018 makkawi.com. All rights reserved